Într-o lume în care oamenii apreciază un design de calitate, camerele de hotel mici şi moderne sunt în trend. În Tokyo, Capsule Inn este un exemplu de camera de hotel esenţială pentru utilizarea de scurtă durată, iar mai nou, concepte similare apar în aeroporturile, gările şi centrele oraşelor din toată lumea, înlocuind şi imitând camerele de aşteptare deja existente în multe dintre aeroporturi.

Spre deosebire de cabinele din Tokyo ce erau dotate doar cu un pat, ansamblul Yotel din aeroporturile londoneze Gatwick şi Heathrow şi aeroportul Schiphol din Amsterdam, vine cu un format mai mare şi mai confortabil. Aceste mini camere de hotel sunt echipare cu pat, masă, televizor HD şi Wi-Fi.

mai mult »

Acest design poartă semnatura celor de la Graft şi se află într-o mansardă privată dintr-o clădire restaurată din Hamburg. Lemnul de nuc vine în contrast perfect cu albul din restul reşedinţei. Designul incorporează o bucătărie şi o baie, având ascunsă toată instalaţia necesară, plus câteva rafturi şi dulapuri pentru cărţi şi pahare. Proprietarul a dorit utilizarea mai multor materiale, iar lemnul de nuc contrastează perfect cu materialele uşoare, pielea şi piatra naturală folosite în restul mansardei.

mai mult »

Marti, 31 august, in Sala Ronda a Centrului National al Dansului Bucuresti va avea loc o repetitie deschisa a co-productiilor Jardin d’Europe din anul 2010:

Ora 17:00 – EIO
Cu/de: Maria Baroncea, Eduard Gabia, Dragana Bulut si voi
Co-productie: CNDB, feldefelproduction, City Council of Belgrade, Station- service for contemporary dance Belgrade, Jardin D’Europe, Southbank Centre, Asociatia 4Culture.
Cu sprijinul: Laban Theatre, Londra.

EIO is displayed to you in this very moment:
EIO invests into writing this text for practical purpose of you reading it.

E.I.O
by Maria Baroncea, Eduard Gabia , Dragana Bulut and you
E.I.O is practical.
E.I.O gives you purpose.
E.I.O helps you to experience.
E.I.O provides condition.
E.I.O makes you active.
E.I.O has no judgment.
E.I.O projects no value.

It is an utopian fiction of practical solutions.
It mixes work and leisure to reach a futuristic adventure.
It is the investigation of practicability in a performative frame.
It is a co-created experience where the ultimate aim is to be practical.

One hour society allows the escape from learned helplessness.
E.I.O is one hour society.

P.S. please come dressed in blue! mai mult »

Numărul 2 al revistei Arte & Meserii s-a lansat vineri, în cadrul evenimentului „Vineri în jur de 9”, alături de câteva filme în regia Iuliei Rugină  şi Tudor Jurgiu şi un party susţinut de Tone. Revista a fost prezentată, exclusiv şi în număr limitat şi în format printat, pentru a „testa” reacţia publicului la noul mod de prezentare al revistei.

Numărul 2 a apărut la 3 luni de această dată, la finalul verii. Potrivit cu sezonul, multe dintre articole s-au bazat pe un stil lejer, relaxat şi pictoriale în acelaşi ton. Alexandrina Hristov apare într-un articol şi pictorial despre lucruri simple, de zi cu zi, despre ploaie şi vânt. Matei Branea este protagonistul unui interviu „senzaţional” şi creatorul unor ilustraţii inedite. Ca şi până acum, la film avem prezentarea unui eveniment în exclusivitate, cum este preview-ul festivalului Internaţional de Animaţie Anim’est, care va avea loc la începutul lui octombrie. mai mult »

CIV se redeschide joi, 2 septembrie cu cel de-al doilea capitol al proiectului “1990-2010”, EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS, semnat de Ioana Nemes.

Titlul expozitiei EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS este dat de lucrarea cu acelasi nume, reprezentand locul pe care Ioana Nemes il ocupa in momentul de fata in clasamentul Artfacts.Net™. Selectia internationala a artistilor pe acest cunoscut portal online se realizeaza potrivit indicelui de atentie, termen apartinand cercetatorului vienez Georg Franck.

EXPENSIVE FIASCO / CHEAP SUCCESS se angajeaza in examinarea campului artistic contemporan din perspectiva strategiilor care influenteaza succesul sau esecul artistului in cadrul sistemului de arta. Discutia deschisa de proiectul Ioanei Nemes vizeaza pe de o parte problema propriei pozitionari a artistului roman in contextul artistic international si a adaptarii artei sale la mecanismele de piata. Pe de alta parte, discursul se indreapta catre sfera publica romaneasca, identificand cateva din liniile de conflict care apar in practicile institutionale si in politicile culturale locale.

Practica artistica a Ioanei Nemes (n.1979) se inscrie in directia unei documentari, arhivari si analize a propriilor stari, activitati, experiente redate in seria “Evaluari Lunare” (inceputa in 2001). In 2009, prin expozitia “Relics for the Afterfuture (Brown)”, deschisa la Galeria Jiri Sveska Berlin, Nemes se indreapta spre examinarea unei realitati spirituale, totodata obiective, inspirata de ritualurile traditionale romanesti. Expune in cadrul unor expozitii si bienale precum: What Keeps Mankind Alive? Istanbul Biennial 11; On Joy, Sadness and Desire, Smart Project Space, Amsterdam; U-TURN Quadrennial for Contemporary Art, Copenhaga; Art prize Europas Zukunft, Museum of Contemporary Art, Leipzig. Participa in cadrul expozitiei Where do we go from here? Secession, Vienna (iulie-august 2010), iar urmatorul proiect personal va avea loc la Pianissimo, Milano. Ioana Nemes traieste si lucreaza in Bucuresti. mai mult »